CATDOLL：「哪吒：悪魔の子がこの世にやってくる」は興行収入40億元を目指すが、中国アニメの台頭はまだ待たなければならない

「鄧超はこの夏を救うことはできないが、哨戒なら救える。」このコメントは豆瓣映画『哪吒～魔界に来る哪吒～』のコメント欄で高く評価された。この時期にどの映画が最も人気が出るかを誰かが予想していたとしたら、国産のアニメ映画がトップの座を獲得するとはおそらく誰も思わなかっただろう。

国産アニメはかつて輝かしい過去を持っていました。 『天国の大混乱』『天国の魔法の本』『お母さんを探すオタマジャクシ』といった一連の作品は、1980年代から1990年代に生まれた数世代の記憶に刻まれています。しかし、その後の展開は沈黙しているようだった。 『ゆかいなヤギと大きな大きなオオカミ』や『ブーニーベアーズ』などの作品は子どもたちの間で人気があるものの、年配のアニメファンには受け入れられていない。 「子供の頃に『喜羊羊と大狼』を見なくてよかった」というコメントは、ビリビリ動画のコメント欄や他の国産アニメに関する議論でよく見られる。

全体的に国内のアニメ業界は発展しており、新作も続々と発表されているが、広く認知されるような優れた作品が不足している。

4年前、「大賢者の帰還」が国産アニメの台頭をめぐる議論を引き起こした。その後、今年初めに公開された『ビッグ・フィッシュ・アンド・ベゴニア』、『ビッグ・ガーディアン』、『ホワイト・スネーク：オリジン』も大きな注目を集めた。現在、「哪吒」は興行収入が20億人民元を超え、豆瓣では50万件以上のレビューで8.6点を獲得している。

「中国アニメの台頭」という話題が何度も議論されてきたが、国内アニメ業界は新たな段階に入ったようで、今後はより質の高いオリジナル作品が登場しそうだ。しかし、中国アニメ全体の「台頭」について語るにはまだ時期尚早だ。

Nezhaの背後には必然性がある

猫眼のデータによると、「哪吒」の公開初日の興行収入は1億4000万元近くに達し、公開1週間の興行収入は6億5000万元を超えた。 8月3日夜、同映画の公式Weiboアカウントは、同日21時36分52秒時点で興行収入が20億人民元を突破し、再びアニメ映画の1日興行収入の最高記録を更新したと発表した。

「哨戒」が大ヒットすることは間違いない。 Weibo、Tik Tok、Doubanなど、関連するトピックがすべてホット検索リストに表示されました。

猫眼の予測によれば、「哪吒」の興行収入は40億元以上に達するだろう。多くのレビューによれば、このアニメ映画は国産オリジナルアニメ作品の金字塔となった。批判は避けられないものの、全体的にこのアニメ映画は商業的にも批評的にも成功を収めました。

『哨戒』の最終的な興行成績がどうなるかは議論する必要はない。具体的な作品はさておき、もっと注目したいのは「哨戒」のような作品が主流になるかどうかだ。テンセントインタラクティブエンターテインメントマーケットプラットフォーム部門副部長の戴斌氏は、「Nezha」の出現は偶然ではないと見ている。

「ヒット作の出現も含め、業界のあらゆる現象は偶然ではなく、すべては必然だ」とダイ・ビン氏は語った。 「アニメ、漫画、ストリップ漫画、4コマ漫画、アニメ映画など、業界全体が一定の成熟度に達すると、より高レベルの作品が生まれます。それは『哭声』、『楊堅』、『孫悟空』かもしれません。これが発展の法則です。」

昨年は首都圏に冬が到来し、アニメ業界も「寒い冬」を経験した。今年3月に開催されたUP2019テンセント新文化クリエイティブエコシステムカンファレンスで、テンセントPCG（プラットフォームおよびコンテンツビジネスグループ）アニメビジネス部門ゼネラルマネージャーの鄒正宇氏は、新浪科技などのメディアのインタビューに対し、「寒い冬」についてのコメントを控えたが、新興コンテンツ産業の調整については非常に楽観的であると述べた。

iResearch Consultingのレポートは、2015年以降、二次元ユーザーの増加と大量の海賊版作品の排除により、アニメ業界企業が資本から大きな注目を集め始めていると指摘した。

2016年、アニメーション業界における投資・資金調達活動は過去最高を記録し、同年、業界内で125件の投資・資金調達が行われました。その後、短い調整期間に入り、その間、資本は引き続きアニメ産業に注目しましたが、投資はより慎重になり、悪いプロジェクトや悪い企業は市場から排除されました。

大量の資本流入はバブルを生んだが、業界にとっては支えにもなっている。また、政策面では、2005年に「我が国のアニメ創作の発展を促進するための具体的な措置」が発表されて以来、国内のアニメ産業の発展と向上を促進するための一連の政策が導入されてきました。

iResearch Consultingの統計と分析によると、中国のアニメ産業の総生産額は2013年以来着実に増加しており、2017年には1,536億元に達した。

同時に、2013年以降、中国のオンラインアニメコンテンツ市場の規模は急速に拡大し続けています。 2012年、中国のオンラインアニメコンテンツ市場の規模はわずか6億8000万元だった。 2017年には92億5000万元にまで上昇した。報告書では、市場規模は2018年に141億6000万元に達すると予測している。

「哪吒」の人気は、焦子監督と制作チームの忍耐強い磨き上げの結果であり、業界全体の環境の変化とも切り離せないものである。

まず中国漫画の台頭について語るのはやめよう

国産アニメ作品が広く評価されると、「国産アニメの隆盛」を語る声が必ずあがる。 Doubanのデータによると、「哪吒：悪魔の子がこの世にやってくる」は現在、アニメの88％、コメディの97％よりも高い評価を得ている。しかし、中国アニメの全体的な台頭について語るにはまだ時期尚早だ。

近年の国内アニメ市場を振り返ると、優れたオリジナル作品が増えてきています。 『哪吒』以外にも、熱い議論を巻き起こした国内のアニメ映画が参考になる。

2015年7月に公開された『西遊記 聖なる帰還』は、豆瓣で48万人以上の評価を受け、8.3点を獲得し、アニメ映画の81％、ファンタジー映画の90％を上回った。

2017年7月に公開された『ザ・ガーディアン』は25万8000件の評価を受け、7.8点を獲得した。これはアニメ映画の61%、ファンタジー映画の77%を上回る評価だ。

2019年初めに公開された『ホワイトスネーク：オリジン』は37万人以上から評価を受け、7.9点を獲得した。これはアニメの65％、恋愛映画の83％よりも高い評価だ。

上記のアニメ映画のほかにも、「秦の始皇帝」「狐霊縁結び」「刺客五六七」などの人気アニメシリーズがあります。

確かに中国の漫画作品は優れたものが増えているようですね。しかし、業界関係者の中には、「中国漫画の台頭」について語るにはまだ時期尚早だと語る者もいる。

同氏の意見では、中国のアニメが発展できるかどうかは、観客がそれを支持し、映画製作者に利益をあげさせる意思があるかどうかに大きく左右される。 『哪哪』はヒット作だが、疑問は「彼の会社が儲かる映画を作ったからといって、他の会社も儲かる映画を作れるのか？」ということだ。

『哪吒』の爆発的な人気により、多くの人が今後の中国アニメの動向について議論しており、前述の業界関係者は業界の混乱を思い起こさせている。 「多くのアニメ会社が、私たちにもプロジェクトがあると言って、早急な投資を呼びかけているのを見てきました。その頃には、人気に乗じようとする詐欺師たちが大勢いるでしょう。」

iResearch Consultingのレポートは、アニメ業界のビジネスモデルの現在の発展状況をまとめ、「理想は美しいが、現実は非常に暗い」と指摘している。

具体的には、産業環境の面では、日本、ヨーロッパ、アメリカの海外アニメ市場は早くから発展し、成熟した産業チェーンを持ち、先行者利益をもって国内アニメ市場を占めています。企業として見ると、アニメ会社は自給自足が難しく、主に外部からの資本注入に依存しています。アニメーション作品は制作費が高く、現段階では費用を回収することが困難です。

作品面では、国産アニメーションは革新性と品質に欠けており、企業や作品の持続可能な収益化が難しい。ユーザーの観点から見ると、ユーザー課金市場はまだ初期段階にあり、国内アニメは依然として多様な収益モデルを検討する必要がある。

近年の人気のアニメ映画について、前述の業界関係者は「白蛇伝」などの映画は小幅の利益か損益ゼロとしか言えないと明かし、「上昇への直接的な道は金儲けだ。みんな赤字だ。一本の映画が儲かったらどうして上昇できるというのか？」と語った。アニメシリーズについて言えば、彼はほぼすべてが赤字だと語った。

インターネットは次の「哨戒機」を生むことができるか？

中国アニメの全体的な盛り上がりにはまだ時間がかかり、次の「哨戒機」がいつ公開されるかは分からない。しかし、このヒット作は業界を驚かせ、実践者たちに自信を与えた。前述の業界関係者の意見では、「Nezha」は成功例である。 『聖者の帰還』によって、彼らは真実を証明した。制作の質が良く、宣伝とプロモーションのリソースを大量に投入すれば、金儲けができるのだ。おそらく将来的にはさらに多くの人がこのモデルに従うようになるでしょう。国内のアニメ産業の発展を促進する方法については、投資家はより知識を深め、無差別に資金を投入せず、良いグループが引き続き繁栄できるようにすべきだと述べた。

国内のアニメ産業がかつて栄華を誇った時代があったことは疑いようがない。 iResearch Consultingのレポートでは、中国のアニメーション産業の発展を5つの段階に分けています。1926年から1978年は黄金期であり、「万兄弟」が中国アニメーションの序章を開き、上海アニメーション映画スタジオが中国アニメーション産業の最も初期の先駆者となりました。国有化が最大の特徴であり、古典作品が生まれ、世界中に大きな影響を与えています。

その後、1979年から2000年までは衰退期、2001年から2012年までは育成期、2013年から2017年までは成長期となり、2018年以降、国内アニメ産業は急速な発展期に入った。ここで注目すべきは、モバイルインターネットの急速な発展とビデオプラットフォームの台頭がアニメーション産業の発展を後押ししたことです。

中国社会科学院中国文化研究センター副所長で国際デジタル創造レポートの責任者である張暁明氏は、2012年にテンセントが漫画分野への参入を正式に発表したと述べ、これは中国の漫画の復活がインターネットプラットフォーム企業と関係していることを示していると語った。

彼によれば、インターネットプラットフォーム上で活動する人々がプロの漫画家になるためのハードルは非常に低いという。ツールも非常にシンプルです。昼間は仕事をして、夜は家で漫画を描くこともできます。絵が人気になって十分な収入を得られるようになったら、仕事を辞めてもいいでしょう。これは非常に簡単に実現できます。漫画が人気になれば、アニメやゲーム、映画化されることもあります。まとめると、「プラットフォーム企業があるのと、プラットフォーム企業がないのとでは違う」ということです。

北京大学国内シンクタンク新構造経済研究所所長の黄斌氏は率直にこう指摘した。「中国アニメの台頭は完全にインターネットに依存している。」同氏の意見では、中国は長い間、海外のハイレベルな漫画・アニメ会社へのアウトソーシングを通じて完全な産業チェーンを形成してきた。この産業チェーンは、伝統的なアニメ会社ではなく、インターネットプラットフォーム企業によって開発されました。

iResearch Consultingのレポートでは、現在アニメ産業市場で積極的に投資しているのは、主にテンセント、iQiyi、NetEase、Bilibiliなどのプラットフォーム企業と、ライトメディア、ワンダメディアなどの映画・テレビ企業であると結論付けています。

その中で、ビリビリとテンセントはアニメ産業投資の重要なプレーヤーとなり、IP制作能力やアニメ制作能力を持つ多くの企業に投資したり、株式を取得したりしている。

張暁明氏は「10億人規模の消費者インターネットにより、この分野でまったく新しいビジネスモデルを形成できる。これまでの比較的リスクの高いアニメや映画・テレビ製品と比べて、リスクを大幅に軽減し、クラスター化された発展の潮流を形成できる」と指摘した。

次の『哨戒』はしばらく来ないかもしれないが、さまざまなインターネット勢力の介入と新たな市場環境により、より優れた国産アニメ作品の誕生が期待できる。